В столичном Музее Востока показали работы 70 художников традиционной китайской живописи гун-би. В числе авторов — представители современного китайского искусства, которые продолжают работать в многовековой технике и сегодня. Ключевой экспонат — копия легендарного 12-метрового свитка художника Ван Симэна «Горы и воды на 1000 ли», созданного в 1113 году. Поделенный на фрагменты образец одной из самых больших в мире картин в жанре гун-би, написан российскими художниками под руководством лучших мастеров Китая. «Известия» побывали на выставке, которая с 29 сентября открыта для всех желающих.
Китайский дебютВ подвальном помещении Музея Востока на площади около 150 кв. м расположилась выставка китайской живописи гун-би «Павильон орхидей». Идти к ней нужно через весь музей, минуя залы Ирана, Тибета, Монголии и Бурятии. Те, кто часто захаживает в «восточный оазис» на Никитском бульваре, знают: до 2019 года в этом помещении находилась галерея японского и китайского антиквариата «ШОН», но теперь четыре зала дебютировали в новом амплуа.
— Мы относительно недавно отремонтировали эти залы, и это первый выставочный проект, который здесь вообще проходит, — рассказал «Известиям» заместитель генерального директора Музея Востока Илья Зайцев. — Представлены художники не только из Китая, но и из разных городов России. Это для нас двойная премьера: и новый проект с нашими давними партнерами, и возможность обжить зал. Мы планируем проводить здесь крупные выставки, но тематическим этот зал не будет.
По его словам, в будущем году Музей планирует провести выставку, целиком посвященную китайской живописи XX века. Зайцев надеется, что проект стартует в конце 2024 года и продолжится в 2025-м, объявленным перекрестным годом России и Китая. «Павильон орхидей» в этом контексте становится своего рода репетицией к основной программе российско-китайского года.
В первом же зале зрителей встречает поделенная на фрагменты копия одного из важнейших произведений гун-би — свитка Ван Симэна «Горы и воды на 1000 ли», коллективно написанная российскими учениками китайских мастеров. Эталон традиционного китайского пейзажа шань-шуй, идея которого строится на гармонии противоположностей (в данном сюжете — горная твердь и текучесть воды) был создан в 1113 году и сейчас хранится в музее Гугун в Пекине.
Для свитка размером около 12 м в длину и более полуметра в ширину художник использовал глубокие синие и зеленые пигменты. Как объяснил «Известиям» художник и мастер гун-би Ту Чжунь, это признак аристократизма и изысканности, поскольку такие пигменты, наравне с пурпурным и алым, традиционно считались наиболее дорогими и простой люд не мог позволить себе даже окрасить ткани в эти оттенки, не то что купить краски.
— Всего на выставке «Павильон орхидей» представлено около 100 работ 70 художников, том числе наших троих учителей — Ли Чжэ, Чжоу Бин, Ту Чжунь. С ними приехали и их ученики из Китая, Белоруссии, Узбекистана и России. Вообще три наших мастера — звезды в Китае, они лучшие в своем деле и широко там известны, так что мы счастливы их заполучить, — отметила куратор выставки Юлия Толмачева.
Вооруженным глазомВ переводе с китайского языка гун-би означает «прилежная кисть», и при взгляде на произведения, выполненные в этой технике, вопросов к значению слова не возникает. Картины гун-би предполагают реалистичное изображение, окрашивание в несколько слоев и тщательно выписанные контурные линии. Картины создаются с использованием традиционных материалов: рисовой бумаги, туши, шелка, минеральных красок или пигментов. Шелк, тушь и кисти, кстати, должны быть ручной работы. А процесс создания картины, веера или свитка, начиная от наброска и заканчивая окрашиванием, может занять несколько недель.
— В живописи гун-би мы сначала наносим контур, а затем приступаем к окрашиванию. И для окрашивания мы особым образом держим две кисточки сразу, практически как китайские палочки для еды. Вообще в китайской живописи насчитывается 18 разных линий. Одна линия — для изображения струящегося шелка, другая — для одежды, третья — для облаков. Конечно, нарисовать что-то другими линиями можно, но в глазах специалиста мы на том и попадемся, — объяснила куратор.
Китайская живопись гун-би существует с II века до нашей эры, она появилась при династии Хань. В некотором роде этот стиль рисования элитарный, ведь именно в такой технике оформлены старинные китайские дворцы императора и знати. Художники, желавшие работать у императора, были обязаны владеть этой техникой, у правителя всегда при себе был целый штат таких мастеров, добавила Толмачева.
— В Китае не очень много художников, которые работают в этой технике сегодня. Мы стараемся сохранять его и не смешивать с другими стилями, поскольку это важная часть нашей истории и культуры, это наше наследие, — сказала «Известиям» художница и мастер Чжоу Бин. — В рамках исторического контекста и русская иконопись, и техника гун-би, мне кажется, одинаково важны и равноценны для обеих стран. А России и Китаю очень важно развивать взаимоотношения в области культуры, помогать друг другу сохранять и беречь традиции. Думаю, что российским художникам стоит учиться гун-би, а китайским — русской иконописи.
Выставка «Павильон орхидей» продлится в Музее Востока до 22 октября. В течение всего времени работы экспозиции зрители смогут посетить мастер-классы по гун-би — их проводит «золотое трио» китайских мастеров. Также в рамках выставки на онлайн-площадке Bidspirit пройдет онлайн-аукцион: предпросмотр откроется 5 октября, а сами торги состоятся 21 октября, накануне закрытия проекта. Цены на работы начинаются от 6 тыс. рублей, но самые дорогие — это произведения китайских художников. Стоимость зависит не только от уровня мастера, но и от размера. На данный момент стартовая цена работ мастера Ли Чжэ составляет 80 тыс. юаней (1 063 523,30 рублей по данным ЦБ на 29 сентября 2023 года).
