Поток энергии: Мариинский в Китае, Талызина в Моссовете, Цискаридзе в БДТ

Санкт-Петербургский театр балета имени Леонида Якобсона покажет «Щелкунчика» для всей семьи. Театр Моссовета представил премьеру «Пиковой дамы» с народной артисткой России Валентиной Талызиной в роли старой графини. Показом «Лебединого озера» на сцене оперного театра в Чжухае балетная труппа Мариинского театра завершила гастроли в Китае. В Зарайске продолжается фестиваль современного искусства «Между прошлым и будущим». На выставке «Кубок созвучий. По направлению к Розановой» в «ГЭС-2» демонстрируются работы ярчайшей представительницы русского авангарда. «Известия» выбрали самое интересное в мире искусства.

Санкт-Петербургский театр балета имени Леонида Якобсона отпразднует 55-летие коллектива премьерами. Уже 3 декабря на основной сцене БДТ коллектив представит «Щелкунчика» в хореографической редакции Николая Цискаридзе.

По словам народного артиста России, это будет спектакль, на который можно отправиться всей семьей.

— Моя главная задача в работе над постановкой — чтобы дети, увидев ее, раз и навсегда полюбили балет, — отметил он. — «Щелкунчик» должен лучиться добром, красотой и обаянием. Еще очень важно, эта хореография учитывает традиции русского драматического театра, которые делают наш театр таким особенным.

На февраль в театре намечена премьера спектакля в постановке Славы Самодурова, который в прошлом сезоне поставил здесь «Озорные частушки» на музыку Родиона Щедрина.

— Слава выбрал произведение Баха, — пояснил «Известиям» худрук-директор театра Андриан Фадеев, — Но не Иоганна Себастьяна, а одного из его сыновей. Насчет сюжета, это вопрос к автору. Он человек суеверный, пока всё держит в секрете.

Театр Моссовета представил премьеру «Пиковой дамы». Постановка приурочена к 225-летию со дня рождения «солнца русской поэзии». Пушкинскую повесть превратил в пьесу драматург Роман Козырчиков. Режиссер постановки — Игорь Яцко.

В музыкальной партитуре русские романсы перемежаются с музыкой одноименной оперы Чайковского, романс Лизы и Полины звучит целиком, а сцена бала и прощание Лизы и Германа решены как хореографические композиции. В роли старой графини — народная артистка России Валентина Талызина.

— Валентина Илларионовна — безусловный центр спектакля, его козырная карта, — считает обозреватель «Известий», доктор искусствоведения Светлана Наборщикова. — Жаль, что драматург, расширивший повесть до формата пьесы, написал для нее минимум текста. Хотя, возможно, это решение самой актрисы, пожелавшей читать оригинал. В любом случае, как поэтические, так и прозаические пушкинские строки в ее исполнении — шедевр.

На Международной выставке-форуме «Россия», которая проходит на ВДНХ, выступили победители Всероссийского просветительского проекта «Знание». Обладатель Гран-при — театральный коллектив Адыгейского республиканского колледжа искусств им. У.Х. Тхабисимова — показал постановку «Трудный экзамен» по пьесе Гульнары Искалиевой.

— Сочинение казанского драматурга было признано лучшей просветительской пьесой для молодежи на конкурсе «Знание.Театр». Это история о том, как важно расширять кругозор и стремиться к знаниям в самых разных сферах, — отметил гендиректор Российского общества «Знание» Максим Древаль. — Мы получили более 2 тыс. заявок от коллективов, а победителей определил экспертный совет во главе с ректором ГИТИСа Григорием Заславским.

В конкурсе принимали участие школьные и студенческие театры, а также ребята, которые занимаются в учреждениях дополнительного образования. Участники должны были поставить спектакль по пьесе «Трудный экзамен» и показать его зрителю.

На выставке «Кубок созвучий. По направлению к Розановой» в «ГЭС-2» демонстрируются работы ярчайшей представительницы русского авангарда, в том числе важнейшее полотно «Зеленая полоса».

— Полотно Ольги Розановой хранится в Музее-заповеднике «Ростовский кремль», считается крайне ценным экспонатом и гастролирует редко; тем не менее «ГЭС-2» удалось привезти шедевр в Москву, — рассказал обозреватель «Известий», кандидат искусствоведения Сергей Уваров. — Закономерно ему выделено особое пространство в экспозиции: большая белая стена в глубине просторного зала. Именно в таком минималистичном окружении картина воспринимается лучше всего — как прорезающий пустоту луч, метафизический поток энергии.

Творчество «амазонки русского авангарда» представлено в диалоге с художницами следующих поколений, вплоть до наших современниц, что наглядно демонстрирует вклад российских представительниц прекрасного пола в прекрасное, подытожил искусствовед.

Показом «Лебединого озера» на сцене оперного театра в Чжухае балетная труппа Мариинского театра завершила гастроли в Китае. Кроме балета Чайковского в гастрольную афишу был включен «Дон Кихот». Артисты провели в КНР почти месяц, показав 17 спектаклей в четырех городах. Главные партии в спектаклях исполнили ведущие солисты Мариинского театра Владимир Шкляров, Тимур Аскеров, Надежда Батоева, Оксана Скорик, Рената Шакирова, Константин Зверев, Филипп Стёпин, Мария Хорева и Никита Корнеев. Дирижировал балетами Арсений Шупляков.

— Принимали нас потрясающе, — заметил в беседе с «Известиями» заслуженный артист России Владимир Шкляров. — Для китайских зрителей, по-моему, огромное счастье, на эти три часа, пока идет спектакль, забыть о всем на свете и погрузиться в то, что происходит на сцене. Мне, кстати, показалось, что в сравнении с нашим прошлым приездом в Китай, а мы были там еще до пандемии, люди стали более открытыми, более, что ли, европеизированными. Они многим интересуются, любят русское искусство.

В Зарайске продолжается фестиваль современного искусства «Между прошлым и будущим». Художники первой в истории города арт-резиденции представили свои новые работы в подготовленном специально к фестивалю Доме Мачтета, актеры показали спектакль, созданный по рассказам местных жителей, художественное сообщество Зарайска и Коломны — серию муралов.

Как пояснили в пресс-службе форума, в основе всех мероприятий заложены культурные коды древнего города и желание организаторов обратить взгляды жителей на наследие Зарайска, а инвесторов — на объекты, которые благодаря реставрации могут получить второе дыхание.

— Контексты прошлого для нас — не пыльные книги на старых библиотечных полках, а настоящая, захватывающая история, зачастую очень личная, семейная, обретшая новое звучание в их холстах и скульптурах, — пояснила «Известиям» Полина Аскери, куратор выставки «Между прошлым и будущим».